Джулиан Фриман «История искусства»
Эта карманная энциклопедия — хороший вариант для медленного чтения (полистать по выходным); пробежаться по основным этапам истории искусства (галопом по европам) с тем, чтобы выбрать, какой «изм»/гений больше привлекает и углубиться; или наоборот — взглянуть с птичьего полета на сумму шедевров, созданных человечеством.
По верхнему полю каждого разворота идет лента времени, чтобы вписать конкретное направление живописи в общий культурный контекст — очень люблю этот фокус, когда время становится объемным и многослойным, как оригами, только что бывшее листом бумаги. Завораживает.
Чтобы убедиться, что текст не нудный, а у автора есть чувство юмора, достаточно пробежаться по содержанию.
«Не думайте, что вы должны стать завсегдатаем галерей или музейным занудой, чтобы внести в свою жизнь искусство».
Однако в самом конце — список имен и галерей, где кого смотреть, а также раздел «Шпаргалка» с формулировками всех «измов».
Хроника ведется от наскальных рисунков до 2000 года. Надеюсь, прошедшие 22 года что-то в нее добавили.
Паола Волкова «12 лучших художников Возрождения»
«Художники эпохи Возрождения никогда не были только художниками».
12 эмоциональных, насыщенных и вместе с тем лаконичных рассказов о титанах Возрождения: Донателло, Боттичелли, Босх, Грюневальд, Дюрер, Микеланджело, Джорджоне, Рафаэль, Тициан, Брейгель Старший.
Те, кто знаком с видеопроектом Паолы Волковой «Мост над бездной», заметят знакомые интонации. Кажется, что даже голос слышен со станиц.
Это неторопливое чтение, идеальная книга для выходных. «Черно-белость» иллюстраций мне не мешала, шедевры представлены хорошо знакомые и растиражированные. При необходимости можно параллельно с чтением находить их в интернете.
Главное: это не изолированные статьи о разных мастерах. Книга дает пищу для размышлений об участи гения в целом— например, при внимательном прочтении развенчивает миф о голодном художнике. Джотто оказывали почести и весьма высоко оценивали его труд; Босх был благополучным буржуа и не имел нареканий со стороны общества, несмотря на причудливость его творчества.
На великих мастеров можно взглянуть не только по отдельности, но и как на современников: Босх, Дюрер, Микеланджело, Леонардо, Рафаэль жили в одно время.
«У них были одни и те же заботы. Перед ними стояли одни и те же проблемы духовного выбора, просто они шли разными путями. Но они никогда не были только художниками. Художники эпохи Возрождения никогда не были только художниками. Они были философами, они были заряжены главными и основными проблемами времени».
Бриджит Куинн «Невероятные женщины, которые изменили искусство и историю»
Запоминающаяся книга об искусстве и о женщинах в искусстве, от античности до современности, одна из лучших среди прочитанных в этом году.
Не увидела в содержании ни одного знакомого имени, тем было интереснее. Когда мужчины опять заведутся о том, почему все знаменитые живописцы — мужчины, а где же женщины-гении, будете знать, что отвечать.
Не поленюсь вынести сюда этот список, 15 женщин-художниц и скульпторов, 15 потрясающих биографий:
Атремизия Джентилески
Юдит Лейстер
Аделаида Лабий-Гийар
Мари-Дениз Вильер
Роза Бонёр
Эдмония Льюис
Паула Модерзон-Беккер
Ванесса Белл
Элис Нил
Ли Краснер
Луиза Буржуа
Рут Асава
Ана Мендьета
Кара Уокер
Сьюзен О’Малли.
Книга написана живо, не академично, Бриджит Куинн успевает и о себе рассказать — о своем пути к творчеству, от искусствоведа до писательницы.
Большое достоинство — есть иллюстрации, что в книгах об изобразительном искусстве бывает не всегда.
Подходящий вариант для чтения во время длинных выходных, по главке в день. Или в пути. Или вообще когда угодно.
Еще об искусстве
Портрет художницы в юности
«Мир, зачитанный до дыр»
Таинственный всадник
Как я изобрела музей на диване